Ryan Gosling talento ribelle

Ryan Thomas Gosling (London, 12 novembre 1980), è un attore, regista, sceneggiatore, produttore cinematografico e musicista canadese.
Ha iniziato la sua carriera da bambino, prima come membro del Mickey Mouse Club poi come interprete di serie televisive, tra cui Young Ercules. Inizia a lavorare per il cinema nel 2000 e si fa conoscere grazie ai film Remember the Titans - Il sapore della vittoria, Murder by Numbers - Formula per un delitto e Believer, per quest'ultimo ha ottenuto una candidatura all'Independent Spirit Awards come miglior attore per la sua interpretazione di un fanatico neo-nazista.
Ottiene il successo internazionale grazie alla pellicola romantica The Notebook - Le pagine della nostra vita, riceve la prima candidatura all'Oscar per il suo ruolo in Half Nelson. Riceve due candidature ai Golden Globe, nel 2008 per Lars and the Real Girl - Lars e una ragazza tutta sua e nel 2011 per Blue Valentine. Il 2011 si rivela un anno importante per l'attore che è apparso in tre importanti film: la commedia Crazy, Stupid, Love, il dramma politico The Ides of March - Le idi di marzo, per i quali ha ricevuto una doppia candidatura ai Golden Globe 2012 e il thriller Drive.
Gosling è anche un musicista, ha fondato il duo musicale indie rock Dead Man's Bones ed è un attivista che si batte per varie cause umanitarie.

Ryan Gosling è nato in Ontario a London, ma è cresciuto a Cornwall, figlio di Donna, una segretaria, e Thomas Gosling, operaio in una cartiera. E' stato tolto dalla scuola elementare che frequentava, a causa dei continui abusi e prese in giro dei compagni, ottenendo un'educazione casalinga da parte della madre. Ha effettuato gli studi alla Cornwall Collegiate and Vocation High Sholl, in seguito la famiglia Gosling si trasferisce a Burlington e Gosling studia presso la Lester B Pearson High School.
I genitori entrambi mormoni divorziarono quando lui era un bambino ed egli è cresciuto nella Chiesa di Gesù Cristo dei Santi degli ultimi giorni, esperienza che lo ha formato e gli ha scolpito il carattere. Iniziò ad esibirsi in giovane età in spettacoli amatoriali, in compagnia della sorella maggiore Mandi.

Gosling vive tra Toronto e Los Angeles. E' stato legato sentimentalmente all'attrice Sandra Bullock, conosciuta sul set di Murder by Numbers - Formula per un delitto. Sul set del film sentimentale The Notebook - Le pagine della nostra vita ha conosciuto l'attrice Rachel McAdams, con cui è stata fidanzato dal 2004 al 2007. Durante la loro relazione la coppia aveva vinto un MTV Movie Award al miglior bacio. Gosling ha definito la McAdams come "uno dei grandi amori della sua vita". Dal settembre del 2011 ha intrapreso una relazione con l'attrice e modella Eva Mendes.
Nel 2008 Gosling ha supportato la campagna presidenziale di Barack Obama. Nel 2010 è stato nominato uno degli uomini dell'anno dalla rivista GQ come "Contender of the Year". Assieme a due amici ha aperto a Beverly Hills un ristorante marocchino di nome Tagine.

Gosling ha sempre sostenuto varie cause, ha lavorato a stretto contatto con John Prendergast, co-fondatore del Enough Project. Egli è un rappresentante di Hollywood per il Campus Progress National Conference dove ha parlato della situazione del Darfur. Nel dicembre 2010 ha viaggiato con il co-fondatore del Enough Project, John Prendergast e l'analista  Fidel Bafilemba nel Congo orientale. Durante la loro visita a Goma e in altre zone della provincia del Kivu Nord, Gosling ha incontrato organizzazioni per la difesa dei diritti umani e i sopravvissuti al violento conflitto in corso. Attraverso la raccolta di materiale video, Gosling intende accendere i riflettori sulle loro storie di coraggio, sopravvivenza e speranza.
Nei primi anni novanta partecipò a dei provini per il Mickey Mouse Club dove fu ingaggiato lavorando come presentatore, cantante e ballerino dal 1993 al 1995, lavorando a fianco di coetanei che in seguito sarebbero diventate delle star, come Christina Aguilera, Justin Timberlake, Britney Spear e Keri Russell.

Dalla metà degli anni novanta intraprende la carriera di attore in serie tv e film di produzione canadese, tra cui Are You Afraid of the Dark? - Hai paura del buio?, Flash Forward - Tucker e Becca, nemici per la pelle, The Adventures of Shirley Holmes, Read or Not - Siete pronti?, Road to Avonlea - La strada per Avonlea, Goosebump - Piccoli brividi e molte altre ancora. Dal 1997 al 1998 recita nella serie televisiva Breker Hight. All'età di 17 anni abbandona gli studi e si trasferisce in Nuova Zelanda, dove per due anni lavora nella serie televisiva Young Hercukes, che racconta le gesta di un Ercole adolescente alle prese con la sua formazione di guerriero. Dopo il suo debutto cinematografico del 1997 con il film Frankenstein and Me - Il mio amico Frankenstein, nel 2000 ottiene il suo primo ruolo importante nel film Remember the Titans - Il sapore della vittoria di Boaz Yakin nel ruolo di Alan Bosley recitando accanto a Denzel Washington, film imperniato sui fortissimi pregiudizi che vigevano negli anni settanta nel football americano.

Gosling intraprende la carriera attoriale senza alcun tipo di formazione. La sua popolarità cresce grazie alla sua interpretazione nel 2001 di uno skinhead ebreo nel controverso film di Henry Bean The Believer, vincitore del premio della giuria al Sundance Film Festival. Nel 2002 Gosling recita nel film indipendente di carattere sportivo The Slaughter Rule, presentato al Sundance Film Festival, seguito da Murder by Numbers - Formula per un delitto accanto a Sandra Bullock presentato fuori concorso al Festival di Cannes 2002. Poi è di nuovo al Sundance Film Festival 2003 per The United States of Leland - Il delitto Fitzgerald di Matthew Ryan Hoge dove ha recitato Don Cheadle e Kevin Spacey.

Nel 2004 l'attore interpreta il protagonista maschile nel film The Notebook - Le pagine della nostra vita diretto da Nick Cassavetes, tratto dall'omonimo romanzo di Nicholas Sparks, grazie al quale ottiene successo e popolarità. Il film racconta la storia d'amore fra due giovani americani durante gli anni quaranta.
Stay - Nel labirinto della mente nel 2005, movie nel quale il regista Marc Forster materializza i sogni, li rende palpabili al punto da confondere realtà e mondo onirico, Ryan è Henry, uno studente di storia dell'arte, un nuovo paziente per lo psichiatra Sam Foster interpretato da Ewan McGregor. Nel cast anche Bob Hoskins e la brava Naomi Watts.
Nel 2007 Gosling vince il premio come miglior attore agli Independent Spirit Awards per la sua interpretazione, accanto a Antony Mackie, in Half Nelson, un piccolo grande film indipendente, girato come un documentario da Ryan Fleck.

Per lo stesso ruolo ottiene la sua prima candidatura all'Oscar come attore protagonista. Da quel momento Gosling detiene anche il primato di essere il primo ex membro del cast del Mickey Mouse Club ad essere candidato all'Oscar e il primo attore canadese ad essere nominato come miglior attore dopo 62 anni, da quando Alexander Knox fu nominato nel 1944.
Nel dicembre del 2007 ottiene una candidatura al Golden Globe 2008 per l'interpretazione dell'instabile Lars nel film Lars and the Real Girl - Lars e una ragazza tutta sua di Craig Gillespie. Per lo stesso ruolo viene nominato al Screen Actors Guild Award, al Broadcast Film Critics Association e vince un Satellite Award. Nello stesso anno era stato inizialmente scelto da Peter Jackson per il suo film The Lovely Bones - Amabili resti, ma in seguito fu sostituito da Mark Wahlberg, a causa di divergenze con il regista.

Nel 2007 recita al fianco di Antony Hopkins ne Fracture - Il caso Thomas Crawford di Gregory Hoblit nel ruolo del giovane brillante procuratore Willy Beachum.
Nel 2009 è co-protagonista al fianco di Michelle Williams nel dramma indipendente Blue Valentine, di Derek Cianfrance. Blue Valentine viene presentato in anteprima al Sundance Film Festival 2010 come uno dei 16 film selezionati tra oltre 1000 candidature per il concorso U.S. Dramatic. Dopo la prima mondiale il film viene presentato al Festival di Cannes 2010 nella sezione Un Certain Regard e al Toronto International Film Festival, permettendo sia a Gosling che alla Williams di ottenere una candidatura al Golden Globe 2011.

Nel 2010, l'attore canadese è il narratore ReGeneration, un documentario di Philip Montgomery che esplora il cinismo diffuso nei giovani di oggi e l'apatia della cultura contemporanea verso le cause sociali e politiche.
Recita in All Good Things - Love & Secrets, film di satira d'amore con mistero di Andrew Jarecki.
Nel luglio del 2011 viene distribuito nella sale statunitensi Crazy, Stupid, Love, commedia di John Requa e Glenn Ficarra in cui recita  al fianco di Steve Carell e Julianne Moore. Il film traccia la storia del puritano Cal Weaver che assume un play boy per imparare l'arte della seduzione per riconquistare la moglie che lo ha lasciato.

La consacrazione ad attore di fama internazionale arriva a maggio 2011 quando viene presentato al Festival di Cannes e vince il Premio  alla miglior regia il film indipendente Drive basato sull'omonimo romanzo di James Sallis, accanto a Carey Mulligan e diretto dal regista danese Nicolas Winding Refn con cui inizia un sodalizio artistico. Nel film Gosling è uno spericolato ed esperto driver di giorno stuntman e di notte autista per rapine.

A settembre 2011 viene presentato in concorso alla 68a Mostra Internazionale d'arte cinematografica di Venezia The Ides of March - Le idi di marzo, quarta regia dell'attore George Clooney di cui Gosling è protagonista nei panni di un giovane rampante alla scalata del potere politico al fianco dello stesso Clooney, Philip Seymour Hoffmann, Paul Giamatti, Marisa Tomei e Max Minghella.
Per le sue interpretazioni cinematografiche del 2011, Gosling riceve numerose candidature ai premi internazionali, tra cui un Independent Spirit Awards e un Satellite Awards per la sua prova in Drive, e una doppia candidatura al Golden Globe 2012 come interprete drammatico ne The Ides of March - Le idi di marzo di George Clooney e come interprete brillante in Crazy, Stupid, Love.

Nel gennaio 2013 viene distribuito nelle sale cinematografiche statunitensi il film poliziesco Gangster Squad, in cui Gosling interpreta il sergente Jerry Wooters della polizia di Los Angeles, disilluso dal fallimento della guerra e dagli anni di servizio, impegnato nella cattura del pericoloso criminale Mickey Cohen, interpretato da Sean Penn. Trasposizione del romanzo omonimo di Paul Lieberman, il film spreca un cast di attori eminenti, quali oltre a Gosling e Penn anche Josh Brolin, Nick Nolte, Antony Mackie e Jon Polito, ma insinuati da un senso di vuoto come i loro personaggi, di cui Fleischer non avvia mai il percorso emotivo.

Dopo essere stato presentato al Toronto International Film Festival nel settembre 2012, nel marzo 2013 viene distribuito The Place Beyond the Pines - Come un tuono, sua seconda collaborazione con Derek Cianfrance dopo Blue Valentine. Gosling ha il ruolo principale di Luke, un motociclista che inizia a rapinare banche al fine di mantenere la sua famiglia. Nel cast fanno parte anche Bradley Cooper, Eva Mendes e Rose Byrne.

Nel 2012 completa le riprese di Only God Forgives - Solo Dio perdona di Nicolas Winding Refn, da cui era già stato diretto in Drive. Nel film Gosling interpreta l'inglese Julien, che assieme al fratello gestisce un club di thai boxe a Bangkok e quando il fratello viene ucciso, spinto dalla madre, cerca la sua vendetta. Inizialmente per il ruolo fu scelto l'attore Luke Evans, che dovette rinunciare al ruolo per il sovrapporsi delle riprese del film Lo Hobbit - Un viaggio inaspettato e fu rimpiazzato da Gosling. Per prepararsi al ruolo Gosling ha intrapreso una formazione di muay thai. Il film è stato selezionato per partecipare in concorso al Festival di Cannes 2013.

Nel 2016 esce il drammatico The Big Short - La grande scommessa per la regia di Adam McKay il film scommette contro le regole del racconto filmico mainstream stravincendolo basandosi sul mercato immobiliare americano che nell'anno 2005 appariva più stabile e florido che mai, raccontando la storia degli uomini che hanno fatto i milioni dalla crisi economica mondiale. In evidenza Christian Bale e Steve Carell in un cast che comprende anche Brad Pitt.

La strana coppia formata da Ryan Gosling e Russell Crowe investigatori maldestri in una commedia polar muscolare di Shane Black, regista emergente, in The Nice Guys uscito nel 2016. Nel film ambientato negli anni settanta nella città degli angeli, Los Angeles, la musica contribuisce alla legatura coreografica di pedinamenti, scazzottate, corse e coup the théatre, armonizzando la follia slapstick di Gosling col senso epico dello spettacolo di Crowe.

Gosling, nel film d'apertura della Mostra del Cinema di Venezia, otterrà il Golden Globe come miglior attore (ma non il premio Oscar, che andrà invece a Casey Affleck, fratello di Ben, interprete di Manchester by the Sea) nel film musicale La La Land di Damien Chazelle, giovane regista e sceneggiatore americano, che vincerà ben sette Golden Globes e candidato a 14 premi Oscar (numero raggiunto solo da Titanic ed Eva contro Eva) ne vincerà sei, tra cui quello per la miglior regia di Chazelle. La La Land è la storia di due sognatori (Gosling ed Emma Stone) che tentano di arrivare a fine mese, inseguendo le loro passioni a Hollywood, una città celebre per distruggere le speranze e infrangere i cuori.

Sarà poi diretto da Devis Villeneuve, il regista di Prisoners, il thriller con Jake Gyllenhaall e Hugh Jackman che ha vinto il festival di Toronto 2013, dove aveva riscosso gli applausi di critica e pubblico, nel sequel di Blade Runner, diretto nel 1982 da Ridley Scott, il film sarà  Blade Runner 2049. La sceneggiatura, scritta da Hampton Fancher Michael Green, è basata sui personaggi del romanzo di Philip K. Dick Il cacciatore di androidi (Do Androids Dream of Electric Sheep?).
Protagonisti della pellicola, oltre a Ryan Gosling che interpreta il ruolo dell'agente K,, saranno Harrison Ford, che riprende il ruolo di Rick Deckard interpretato nel precedente film. Farnno parte del cast anche Robin Wright, Dave Bautista, Sylvia Hoeks, Ana de Armas e Jared Leto. Sarà in uscita nelle sale italiane il 6 ottobre 2017.

Nel novembre 2011, il regista Terence Malick ha annunciato il film Song to Song e che sarebbe stato girato contemporaneamente ad un altro suo progetto Knight of Cups (uscito infine nel 2015). Il film originariamente era intitolato Lawless, ma Malick ha prima permesso di utilizzare tale titolo per poi annunciare prima, il nuovo titolo in Weightless e in seguito il titolo è stato cambiato nuovamente in Song to Song. Il cast gremitissimo è composto oltre a Ryan Gosling anche da Michael Fassbender, Christian Bale, Cate Blanchett, Natalie Portman, Rooney Mara, Iggy Pop, Patti Smith e in extremis Val Kilmer

Ad inizio 2013 Gosling annuncia il suo debutto alla regia con la pellicola fantasy noir How to Catch a Monster, basata su una sua sceneggiatura originale.
Le riprese sono iniziate a maggio 2013 a Detroit, sotto la produzione della Marc Platt Productions assieme alla Phantasma Films, fondata da Gosling nel 2012.
Del cast fanno parte Christina Hendricks, Saoirse Ronan, Eva Mendes, Matt Smith e l'australiano Ben Mendelson. Il film cambia titolo in Lost River e viene selezionato per partecipare al Festival di Cannes 2014 nella sezione Un Certain Regard. Già nel 2011 Gosling considerò la possibilità di esordire alla regia con il remake di Rock Machine, ma il progettò non si concretizzò e Gosling accantonò l'idea per un conflitto di impegni.

Gosling fa parte del gruppo musicale indie-rock Dead Man's Bones. Il 25 dicembre 2008 i Dead Man's Bones hanno distribuito un video musicale e il download gratuito per il loro brano In The Room Where You Sleep e il 4 aprile 2009, la band ha pubblicato un altro video musicale per la loro canzone Name in Stone, attraverso MySpace e YouTube. L'album eponimo di debutto della band con il coro dei bambini della Silverlake Conservatory of Music, è stato pubblicato il 6 ottobre 2009 sotto l'etichetta ANTI-Records. Nel 2010 hanno distribuito altri due video musicali per i brani Dead Hearts e Pa Pa Power. Gosling e l'altro membro dei Dead Man's Bones Zac Shields, hanno intrapreso un tour nell'autunno 2009 in giro per il Nord America.
Gosling ha contribuito alle colonne sonore di alcuni suoi film interpretando un brano per la colonna sonora di  Lars and the Real Girl - Lars e una ragazza tutta sua e ha scritto ed interpretato due brani per Blue Valentine.











di frabel
aggiornato il 6 maggio 2017

Keanu Reeves bello e dannato

Keanu Reeves è nato a Beirut il 2 settembre del 1964, da Patricia Taylor (poi Bond), una costumista inglese, e Samuel Nowlin Reeves Jr., geologo hawaiaiano con sangue cinese e portoghese nelle vene.
I suoi genitori s'incontrarono in Libano, e decisero di sposarsi quando Patricia rimase incinta del bambino battezzato Keanu, che è la versione corta della parola hawaiiana Keaweaheulu e che significa "leggera brezza che sale dal mare verso i monti", il nome di suo nonno paterno.
La coppia si trasferì poi in Australia dove nacque la sorella di Keanu, Kim, ma si separò nel giro di pochissimi anni per via dei problemi di droga di Samuel.








Il padre, Samuel Nowlin Reeves Jr., di professione geologo, incontra la futura consorte, Patricia Taylor, in un nightclub a Beirut, dove si esibisce come ballerina. Quando si accorgono di essere in dolce attesa, convolano a giuste nozze: il 2 Settembre del 1964 la coppia da alla luce il loro primogenito che decidono di chiamare Keanu, in onore di un trisavolo paterno, Henry Keanu Reeves. Poco dopo la sua nascita, il piccolo si trasferisce con i genitori e la sorella Kim in Australia: qui, grazie al denaro ereditato dal padre di Samuel, la famiglia Reeves conduce una vita ricca di agi. Inizialmente, Samuel e Patricia consumano le loro giornate all'insegna del divertimento e dell'eccesso facendo, persino, uso di droghe. Resasi consapevole del pericolo a cui sta andando incontro, la donna dice addio a quel tenore di vita, ponendo un aut-aut al marito che, però, è ormai dipendente dagli stupefacenti. Per il bene dei figli, Patricia si stabilisce a Toronto lasciando il marito al suo destino. L'ultima volta che Keanu ha visto suo papà era poco più che tredicenne. Attualmente Samuel ha finito di scontare una condanna per spaccio di narcotici a Honolulu e risiede a casa della madre, grazie ai sussidi sociali.

Divenuta una apprezzata costumista, per artisti del calibro di Alice Cooper e Dolly Parton, mamma Patricia sposa Paul Aaron, regista di Broadway. In seguito, la madre di Keanu salirà sull'altare ancora un paio di volte: con il rock promoter Robert Miller e con l'acconciatore Jack Bond.
Con i figli, Patricia si trasferì prima a New York (dove si sposò con il secondo dei cinque mariti avuti nel corso degli anni) e poi nei dintorni di Toronto. Keanu trascorse tra nonni e baby sitter buona parte della sua giovinezza, assieme alla sorella e alle altre due figlie che Patricia ebbe nel corso della sua vita, cambiando spesso liceo anche in seguito ad alcune espulsioni.

Da bravo canadese, seppur adottivo, Keanu sviluppò presto la passione per l'hockey su ghiaccio: ma quello che pareva una promettente carriera da portiere fu stroncata da un brutto infortunio, un po' come accadde al personaggio di Johnny Utah interpretato in uno dei suoi successi più noti, Point Break. Abbandonato lo sport, e con poche ambizioni accademiche (anche perché la dislessia di cui soffre l'aveva penalizzato negli studi), il giovane Keanu opta allora per la recitazione, altra passione che aveva coltivato fin da giovanissimo: abbandonato il liceo a 17 anni, e ottenuta una green card grazie al primo patrigno Paul Aaron, a quasi vent'anni, con poca esperienza nella tv canadese alle spalle, Reeves lascia Toronto per affrontare l'avventura hollywoodiana.

Dopo le prime, piccole parti d'ordinanza, è nel cast di Flying - Il sogno di Robin di Paul Lynch, il film girato in due mesi, dall'ottobre al dicembre 1984 e viene presentato per la prima volta al Festival di Cannes 1986 si fa notare nel 1987 con River's Edge - I ragazzi del fiume, un thriller diretto da Tim Hunter, con Denis Hopper, e con il suo primo ruolo da protagonista, un film ambientato proprio nel mondo dell'hockey intitolato Youngblood - Spalle larghe di Peter Markle, con Rob Lowe e Patrick Swayze (che sarà suo rivale in Point Break). L'anno successivo firma la prestazione di un ragazzo ribelle nel drammatico Permanent Record - Il peso del ricordo, della regista e scrittrice statunitense Marisa Silver. Dopo Il Principe di Pennsylvania del regista e sceneggiatore statunitense Ron Nyswaner recita in Dangerous Liaison - Le relazioni pericolose, una pellicola in costume che è la versione fastosa e divertente dello scandaloso romanzo epistolare di Choderlos de Laclos e dall'adattamento teatrale del romanzo ad opera di Christopher Hampton, diretto da regista britannico Stephen Frears. Un cast di tutto rispetto che comprende oltre a Reeves, Gleen Close, John Malkovich, Michelle Pfeiffer e Uma Thurman.

l successo e la popolarità bussano alla porta nel 1989 grazie al ruolo di Ted nella stoner-comedy Bill & Ted's Excellent Adventure, diretto dal regista statunitense Stephen Herek. Il film girato negli Stati Uniti d'America, mette insieme comicità demenziale con la fantascienza. In seguito gira una gradevole commedia familiare dell'ex Ricky di Happy Day, Ron Howard Parenthood - Parenti, amici e tanti guai con Steve Martin, Jason Robards e Joaquin Phoenix, fratello maggiore di River.
E' nel cast, con Kevin Kline, Tracey Ullman, William Hurt e River Phoenix, di I Love You to Death - Ti amerò... fino ad ammazzarti, splendido film commedia del 1990 diretto da Lawrence Kasdan, regista, sceneggiatore e produttore cinematografico statunitense famoso per aver girato, prodotto e sceneggiato numerosi film di successo, e infine protagonista di Tune in Tomorrow - Zia Giulia e la telenovela del britannico Jon Amiel.

Ma è nel 1991 che la stella di Keanu Reeves inizia a risplendere nello star system hollywoodiano e mondiale: è in quell'anno, infatti, che veste nuovamente i panni di Ted nel sequel Bill & Ted's Bogus Journey - Un mitico viaggio, e soprattutto diventa co-protagonista con Patrick Swayze dell'adrenalitico Point Break - Point Break-Punto di rottura, il cui titolo si riferisce a un termine del gergo surfistico, ossia il punto in cui l'onda inizia ad inarcarsi, celebre film della regista Kathryn Bigelow, brava nel rappresentare e rispecchiare fedelmente quel periodo californiano del surf compreso tra la fine degli anni '80 e l'inizio dei '90 in cui i surfisti diventano punk-rockettari e surfano con tavole cortissime onde altissime cercando l'onda perfetta.

E in seguito, al fianco di River Phoenix, di My Own Private Idaho - Belli e dannati di Gus Van Sant, libera interpretazione dell'Enrico IV di William Shakespeare, dall'altro. Durante le riprese del film molti attori fecero uso di droghe pesanti e due di loro, River Phoenix e Rodney Harvey, finirono nel tunnel della tossicodipendenza e morirono per overdose rispettivamente nel 1993 e nel 1998. Quando Mike e Scott entrano nell'hotel, il regista Gus van Sant fa una comparsa nei panni di un fattorino. Nel doppiaggio italiano la voce di Keanu Reeves è quella di Mario Persichetti, pseudonimo di Pino Insegno.

Bram Stoker's Dracula è un film del 1992 prodotto e diretto da Francis Ford Coppola, tratto dal romanzo Dracula dello scrittore irlandese Bram Stoker. Keanu Reeves è uno dei protagonisti nella parte dell'avvocato Jonathan Harker che rimane prigioniero dell'eccentrico conte della Transivania (Gary Oldman) e quasi dissanguato dalle donne vampiro assetate di sangue che vivono nel castello. Nel cast Antony Hopkins, Vinona Ryder, Tom Wait e Monica Bellucci.
Segue una partecipazione nel film Much Ado About Nothing - Molto rumore per nulla (1993) interpretato, diretto e prodotto dall'attore Britannico Kenneth Branagh affiancati da Michael Keaton, Denzel Washington ed Emma Thompson. Il film, ispirato all'omonima tragicommedia  di William Shakespeare, fu presentato in concorso al 46° Festival di Cannes.

Inizia così, per Keanu Reeves, una carriera che sarà caratterizzata dall'alternarsi tra film spettacolari e commerciali e produzioni indipendenti o d'autore. E' presente in un cameo nella parte dell'uomo lupo nel film horror Freake - Sgorbi di Tom Stern e Alex Winter, in Providence, peraltro non accreditato e Poetic Justice di John Singleton, in seguito nella commedia con la regia di Gus Van Sant Even Cowgirls get the Blues - Cowgirl-Il nuovo sesso, con John Hurt, Uma Thurman e Sean Young, e Chain Reaction - Reazione a catena di Andrew Davis, film d'avventura, inconsistente e dalla sceneggiatura debole, con Morgan Freeman e Rachel Weisz.
Con Little Buddha, un film diretto da Bernardo Bertolucci e tratto dall'omonimo romanzo di Gordon McGill, Keanu nella parte di Jessie che, secondo l'interpretazione di alcuni segni lasciati prima di morire dal maestro Lama Dorje, la guida spirituale, potrebbe essersi reincarnata proprio nel bambino di Seattle, incarnato con sorprendente credibilità da Keanu Reeves.







L'anno seguente Keanu è Jack Traven, un agente della polizia di Los Angeles, sulle tracce di un  terrorista supercriminale in Speed del'esordiente Jan De Bont, in una performance registica, di genere action, di grande rilievo professionale. Nel cast si segnalano Sandra Bullock, Jeff Daniels e Dennis Hopper.
Il film ha vinto due premi Oscar nel 1995 come miglior sonoro e miglior montaggio sonoro.                                                                

In seguito Reeves è protagonista del rifacimento dell'italiano Quattro passi tra le nuvole in chiave telenovela latino-americana A Walk in the Clouds - Il profumo del mosto selvatico, con la regia del cineasta messicano Alfonso Arau, con Antony Quinn e Giancarlo Giannini.
In Johnny Mnemonic, film di fantascienza ciberpunk del 1995 per la regia di Robert longo, liberamente tratto dal racconto omonimo di William Gibson (raccolto in un'antologia in La notte che bruciammo Chrome). Grazie al film di Robert Longo tratto da William Gibson e a quello di Bernardo Bertolucci, si va affermando il legame di Reeves col mondo della tecnologia e delle culture orientali, che troveranno la loro sintesi perfetta nel personaggio di Neo nel film simbolo di quegli anni Matrix, e nei suoi due sequel (per quanto l'attore non abbia mai disdegnato di recitare anche i mélo romantici e fin troppo zuccherosi).

E' appunto protagonista con Cameron Diaz nella commedia drammatico-sentimentale Feeling Minnesota - Due mariti per un matrimonio, film banale diretto da Steven Baigelman. Nel drammatico The Last Time I Committed Suicide - L'ultima volta che mi sono suicidato, del 1997 per la regia del neozelandese Stephen Kay, noto per aver diretto  Get Carter - La vendetta di Carter con Sylvester Stallone e Michey Rourke. Film pieno di citazioni letterarie della beat generation che si perde in intellettualismi inutili.

Nello stesso anno è il protagonista di The Devil's advocate - L'avvocato del diavolo, un thriller di ispirazione horror diretto dal regista cinematografico statunitense Taylor Hackford, attualmente presidente della Directors Guild of America (DGA), corporazione di registi cinematografici e televisi statunitensi. Nel film Reeves è un brillante avvocato di successo che in realtà vende l'anima al diavolo, perchè il suo pigmalione è proprio il diavolo, interpretato da Al Pacino.
A cavallo del Terzo Millennio, però, inizia per un attore popolarissimo, che si era fatto conoscere sui set e fuori per la sua generosità, la sua umanità e il suo altruismo, un periodo duro segnato da due tremendi lutti: nel 1999 arriva la morte al momento del parto, a causa di una malformazione cardiaca, della bambina che aveva avuto dall'allora fidanzata Jennifer Syme; e poi nel 2001 quella in un incidente stradale della stessa Syme, che, persa la figlia, si era lasciata andare, aveva interrotto la relazione con Reeves e non era sempre lucidissima.

Reeves si prese un piccolo periodo sabbatico, dopo questi lutti, rimandando anche le riprese dei due sequel di Matrix e passare del tempo lontano da tutto e tutti. Se a questi eventi si assomma il fatto che sua sorella Kim, che Reeves considera la sua vera unica famiglia e la sua migliore amica, è da oltre un decennio malata di leucemia, non fa forse più così ridere il meme di internet noto come “Sad Keanu”, che ha conosciuto una grande popolarità dal 2010 in avanti e che ritraeva l'attore seduto, espressione corrucciata in volto, sulla panchina di un parco pubblico.







Nel super innovativo Matrix con la regia dei fratelli Larry e Andy Wachowski, due sorelle transgender cineaste statunitensi, Reeves veste i panni dell'hacker Neo in un mondo che sembra reale ed è invece solo un paravento per nascondere la realtà vera. Nel cast Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss e Joe Pantoliano.

Nel 2000 ottiene la nomination al Razzie Awards nella categoria di peggior attore non protagonista nella pellicola nel quale è un assassino seriale psicopatico che cerca una tremenda vendetta contro il tenente della polizia di Chicago nel film di Joe Charbanic The Watcher, è capitano di una mediocre squadra di football professionistico americano in The Replacements - Le riserve del regista Howard Deutch, film basato sullo sciopero dei giocatori professionistici del 1987, e in The Gift, una "ghost story" nel segno del classico del regista e sceneggiatore statunitense Sam Raimi famoso per aver diretto la serie di Spyder-Man. Il film si avvale anche della presenza Cate Blanchett e Hilary Swank.
Reeves, ancora peggiore interpretazione, sarà in coppia con Charlize Theron nel drammatico Sweet November (2001) del regista irlandese Pat O'Connor, remake del film Dolce novembre del 1968. Nello stesso anno è un giocatore d'azzardo che per debiti di gioco è costretto ad allenare una squadra di baseball per ragazzi in difficoltà in Hardball, peggior interpretazione di Keanu, affiancato da Diane Lane per la regia di Brian Robbins, basato sul libro Hardball: A Season in the Projects di Daniel Coyle.

Ha suonato il basso con la band rock Dogstar ma il progetto è poi andato in "ibernazione". Dal 2002 ha suonato il basso in una band chiamata Bechy con l'ex batterista dei Dogstar, Robert Mailhouse, il chitarrista Paulie Kosta e la cantante Rebecca Lord. All'inizio del 2005 ha annunciato di aver lasciato la band e la carriera musicale. Dopo i due sequel Matrix Reloaded e Matrix Revolutions, 2003, ruoli di protagonista (tecnicamente due episodi di una trilogia) che gli hanno fruttato 20 milioni di dollari a film più il 15% delle entrate mondiali, per un totale di 185 milioni di dollari; è pagato tra i 15 milioni e i 20 milioni di dollari a film, Reeves è sul set di Someting's Gotta Give - Tutto può succedere diretto dalla regista, sceneggiatrice e produttrice statunitense Nancy Meyer, commedia old fashion sul tempo che passa e gli innamoramenti che restano, con Jack Nicholson, Diane Keaton e Frances McDormand.          

E' il 2005 quando Keanu riprende a recitare con regolarità: con l'indie Thumbsucker - Il succhiapollice, esordio cinematografico dell'artista Mike Mills che descrive con ironia e sentimento un agghiacciante ritratto dell'"american way of life" che sarà presentato al Festival di Berlino, e con lo spettacolare e inquietante Constantine, adattamento dell'omonima serie di fumetti Hellblazer edita da Vertigo, etichetta della DC Comics. Il film è diretto da Francis Lawrence e nel cast figurano Rachel Weisz, Shia LeBeouf, Djimon Hounsou, Tilda Swinton e Peter Stormare. Keanu Reeves è perfetto, nel ruolo di un esorcista con un tumore maligno ai polmoni diviso tra bene e male, il volto bellissimo, la recitazione asciutta e ironica. Nel 2006 Keanu Reeves, in carne e disegno, è lo straordinario interprete di A Scanner Darkly - A Scanner Darkly-Un oscuro scrutare, lo stupefacente sogno digitale di Richard Linklater, tratto dal romanzo Un oscuro scrutare, considerato uno dei capolavori dello scrittore statunitense Philip K. Dick. La sceneggiatura del film è molto fedele al romanzo, e ne mantiene l'insolita miscela di comico e tragico. Tra gli interpreti anche Winona Ryder, Robert Downey Jr. e Woody Harrelson.

Ma, nonostante film come questi, e come A Scanner Darkly, le stella di Reeves non brilla più come prima, appannata anche dai non eccezionali esiti dei due capitoli finali della Trilogia di Matrix; non servono a molto nemmeno alcuni film poco riusciti come The Day the Earth Stood Still - Ultimatum alla Terra, film del 2008 diretto da Scott Derrickson, remake dell'omonimo film di fantascienza del 1951 nel quale Reeves veste i panni di un alieno arrivato sulla Terra per portare un messaggio all'umanità, e The Lake House - La casa sul lago del tempo, diretto nel 2006 dal regista e produttore argentino Aleiandro Agresti e interpretato dal duo Keanu Reeves e Sandra Bullock, che recitano insieme dopo 11 anni dalle riprese della pellicola Speed. Il film è un remake di Si-wor-ae, girato nel 2000 dal regista coreano Hyun-seung Lee, una commedia sentimentale al limite del metafisico ove gli spazi sono riempiti con una logica patinata.  Street Kings - La notte non aspetta, film noir del 2008 diretto da David Ayer basato su un breve racconto di James Ellroy, scritto negli anni novanta e ispirato alla vicenda giudiziaria di O. J. Simpson. Al progetto si erano interessati anche registi come Mike Lee Ed Oliver Stone. Oltre al protagonista Keanu Reeves, del cast fanno parte anche il premio Oscar Forest Whitaker e l'attore inglese Hugh Laurie, noto per il ruolo del Dr. Gregory House nella serie tv Dr. House - Medical Division. Nel film è presente anche il rapper di Compton The Game, disco di platino con il suo album The Documentary ed ex membro della G-Unit di 50 Cent, pseudonimo di Curtis James Jackson III.

The Private Lives of Pippa Lee - La vita segreta della signora Lee è un film drammatico del 2009 diretto da Rebecca Miller basato su un suo omonimo romanzo ancora inedito. Protagonisti della pellicola, oltre a Reeves e Alan Arkin, sono Robin Wright, nel ruolo di Pippa Lee, Monica Bellucci, Winona Ryder e Julianne Moore. Il film è stato presentato nella sezione Panorama alla 59a edizione del Festival di Berlino e racconta in contemporanea il presente attuale di Pippa Lee e il suo passato tramite frequenti flashback, che mostrano le diverse vite di Pippa partendo dalla sua infanzia fino ad arrivare all'età adulta. Henry's Crime film commedia del 2010 diretto da Malcolm Venville con oltre a Keanu James Caan e Vera Farmiga e Side by Side - Rivoluzione digitale, documentario che esamina i vari aspetti della produzione cinematografica. Nel 2013 Reeves si cimenta negli orientaleggianti Man of Tai Chi (che ha segnato anche il suo debutto nella regia) film di co-produzione Stati Uniti d'America e Cina, pellicola di combattimenti marziali dove Reeves interpreta il cattivo Donaka Mark e 47 Ronin. film diretto da Carl Rinsch e con protagonisti Keanu Reeves, Cary-Hiroyuki Tagawa, Hiroyuki Sanada e Rinko Kikuchi. La sceneggiatura del film scritta da Chris Morgan Hossein Amini, si basa sulla vera storia dei quarantasette Ronin, un gruppo di samurai che nel diciottesimo secolo si opposero allo shogun per vendicare l'uccisione del loro daimyo.

Nel 2014, però, ecco lo scatenato action movie John Wick, che lo vede nei panni di uno spietato omonimo killer in pensione, che torna in attività per vendicare la morte della sua cagnolina regalatagli dalla tanto ammata moglie scomparsa per un male incurabile, ne rilancia improvvisamente le quotazioni. Infatti Keanu Reeves, laconico e intenso, ha la giusta età e musta per incarnare in modo adeguato un carismatico antieroe d'azione e non spreca l'occasione. Il film è diretto da Chad Stahelski e David Leich, stutmen, registi e produttori, nonchè ex artista marziale per quanto riguarda Chad. L'anno seguente è protagonista nell'horror di serie B Knock Knock di Eli Roth, condannato ad essere un eterno regista di serie B con la velleità di essere di serie A.

Nell'anno seguente è un detective di polizia alla ricerca della verità su una morte misteriosa nel thriller Exposed - Nell'ombra di un delitto di Declan Dale, col cameo nell'horror ambientato nel mondo delle modelle The Neon Demon del regista danese Nicolas Winding Refin, pellicola che ha partecipato in concorso al Festival di Cannes 2016, accolto con fischi ed urla e anche da una standing ovation per via delle scene di necrofilia, cannibalismo e lesbismo.
Si aggiungeranno presto il thriller con Renée Zellweger The Whole Truth - Una doppia verità diretto dalla sceneggiatrice e regista Courtney Hunt. Reeves nei panni di un avvocato difensore, parte che inizialmente sarebbe dovuta essere di Daniel Craig, che ha abbandonato il progetto pochi giorni prima dell'inizio delle riprese senza dare motivazioni. L'horror romantico, distopico post apocalittico scritto e diretto dalla regista statunitense di origini iraniane Ana Lily Amirpour con Jason Momoa, Jim Carrey e Suki Waterhouse The Bad Batch. La pellicola è stata presentata in concorso alla 73a Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia, al Toronto International Film Festival e successivamente al Fantastic Fest di Austin.

E ovviamente il sequel di John Wick girato a Roma, dove l'attore ha dato ulteriore prova del suo essere antidivo girando per la capitale in abiti casual, senza scorte, e prestandosi ai selfie di fan e curiosi. John Wick:Chapter 2 - John Wick-Capitolo 2, diretto sempre da Chad Stahelshi con soggetto e sceneggiatura di Derek Kolstald e interpretato oltre che da Keanu Reeves dall'italiano Riccardo Scamarcio. Accolto positivamente dalla critica, il film si è rivelato un grande successo commerciale.

Keanu a Hollywood è ricordato spesso per essere un attore generoso, sempre gentile e disponibile ad aiutare tutti. Per L'avvocato del diavolo decise di diminuire il suo stipendio per permettere alla produzione di ingaggiare Al Pacino e la stessa cosa fece con Gene Hackman per Le riserve. Su Reddit, inoltre, è riportata una voce che vuole che abbia aiutato un operatore del set di Matrix con problemi economici grazie a un bonus per Natale di circa 20 mila dollari.
Sempre dedito, silenziosamente, ad attività filantropiche e di beneficenza, quando non è sul set Keanu Reeves ama dedicarsi alle moto, alla lettura, al surf e alla musica e ama gruppi punk come i Ramones, Sex Pistols e Clash. Tra i suoi hobby, anche gli scacchi e lo scarabeo, il ballo e l'equitazione.

Al Festival di Sanremo 2017, l'attore canadese invitato e presentato dalla conduttrice Maria De Filippi si è anche esibito con la chitarra.
Keanu Reeves è stato inserito dalla rivista People nei primi 50 uomini più sexy del mondo.









di frabel

Benicio Del Toro Lupo solitario

Benicio del Toro è un attore portoricano naturalizzato spagnolo che nel 2001 vince l'Oscar al miglior attore non protagonista e il Golden Globe per Traffic e, per lo stesso film, vince anche l'Orso d'argento per il miglior attore al Festival di Berlino. Benicio riceve una seconda candidatura ai Premi Oscar come miglior attore non protagonista per 21 grammi. Riceve inoltre il premio al miglior attore per il film Che-L'argentino al Festival di Cannes 2008 e la nomination miglior attore non protagonista per il film Sicario al Bafta 2016. Il volto ombroso e misterioso del portoricano si è imposto lentamente all'attenzione del pubblico ma, dopo varie brillanti interpretazioni di personaggi sempre più sul filo tra criminalità e onestà, è ora uno degli attori più quotati al mondo.
Benicio Del Toro (all'anagrafe Benicio Monserrate Rafael del Toro), altezza mt. 1,88, nasce a Santurce, Puerto Rico, il 19 febbraio 1967 dai due avvocati Gustavo Del Toro e Fausta Sanchez, morta prematuramente. Nel 1980 si trasferisce con il padre e il fratello in una fattoria di Mercersburg, in Pennsylvania.







Frequenta la University of California a San Diego per studiare Economia e Commercio. Dopo un corso di recitazione comincia ad apparire in alcune produzioni studentesche di cui una lo porta a partecipare al festival di Arti Drammatiche al Lafayette Theatre di New York. A seguito di questa esperienza decide di trasferirsi nella Grande Mela ed entrare nella Square Acting School e, dopo aver vinto una borsa di studio per lo Stella Adler Conservatory (dove è seguito da Arthur Mendoza), si trasferisce a Los Angeles per studiare all'Actor's Circle Theatre, grazie al quale ottiene i primi ruoli in alcune serie televisive, tra cui una fugace apparizione in un episodio di Miami Vice (1987).

Il 1988 segna il suo debutto sul grande schermo con  Big Top Pee-Wee -La mia vita picchiatella di Randal Kleiser con Valeria Golino e Kris Kristofferson, al quale segue License to Kill - 007 Vendetta privata (1989, 16° episodio della saga) di John Glen in cui è al fianco di Timothy Dalton che interpreta Bond per la seconda volta, Del Toro è Dario scagnozzo di un potente e spietato narcotrafficante sudamericano. Nel 1991 mostra le sue doti nel primo film diretto da Sean Penn The Indian Runner- Lupo Solitario, la cui trama è interamente basata sulla canzone di Bruce Springsteen “Highway Patrolman” del 1982. Sul set conosce l’allora poco noto Viggo Mortensen e ritrova Valeria Golino con la quale sarà legato fino al 1992. L'anno seguente è nel cast di Christopher Columbus the Discovery - Cristoforo Colombo-La scoperta di John Glen; il film racconta la storia di Cristoforo Colombo e la scoperta dell'America, impersonato da George Corraface e da un cast notevole che comprende Marlon Brando, Tom Selleck, che vince il Razzie Award come peggior attore non protagonista, Rachel Ward e Catherine Zeta-Jones.

Nel 1993 lavora nell’avventuroso e mediocre Money for Nothing - Milionario per caso con John Cusak e Michael Madsen diretto da Ramon Menendez e nella commedia erotica Huevos de oro - Uova d’oro di Juan Josè Bigas Luna, regista spagnolo, in cui veste i panni del bellissimo e muscolosissimo Bob. Protagonisti della pellicola sono Javier Bardem e Alessandro Gassmann. Nello stesso anno prende parte all'emozionante storia di Max Klein (Jeff Bridges in una delle sue migliori interpretazioni) sopravvissuto a un disastro aereo diventa come un essere etereo, senza più paure e perennemente in trance in Fearless – Senza Paura di Peter Weir, nel ruolo di Manny Rodrigo. Rosie Perez la moglie, per la sua interpretazione è stata nominata all'Oscar come miglior attrice non protagonista. Nel 1994 affianca Ed Harris e Madeleine Stowe nel noir China Moon – Luna di sangue, di John Bailey e Kevin Spacey e Frank Whaley ne The Buddy Factor -Il prezzo di Hollywood. di Geoge Huang. Nel 1995 è nel cast insieme a Kevin Spacey, Gabriel Byrne e Chazz Palminteri del film che gli regala fama e popolarità:lo splendido thriller The Usual suspectc - I soliti sospetti di Bryan Singer. La sua ottima performance nell’interpretare il ricattatore Fenster gli vale un Indipendent Spirit Awards.

Il secondo arriva con l’interpretazione di Benny Dalmau in Basquiat (1996) di Julian Schnabel che riporta sullo schermo la vita dell’ “American graffiti” Jean–Michel Basquiat, morto per overdose di eroina nel 1988. Il cast eccezionale comprende Dennis Hopper, David Bowie, Gary Oldman, Christopher Walken, Willem Dafoe e naturalmente Benicio Del Toro oltre che a Wesley Snipes, Ellen Barkin e John Lequizamo, . Nel 1996 interpreta brillantemente Gaspare Spoglia in Fratelli - The Funeral di Abel Ferrara con Christopher Walken e regala una spettacolare prova nel drammatico The fan – Il mito di Tony Scott, tratto dal romanzo di Peter Abrahams in cui ha l’occasione di collaborare con il leggendario De Niro. In quell’anno decide anche di prender parte ad un cortometraggio intitolato Submission nel quale ritrova l’italiana Valeria Golino. Nel 1997 lavora ancora con Christopher Walken e incontra Alicia Silverstone (a cui si lega per due focosi anni) sul set della mediocre commedia Excess Bagage - Una ragazza sfrenata.





                             

Nel 1998 è la volta di Fear and Loathing in Las Vegas - Paura e delirio a Las Vegas il dibattuto film di Terry Gilliam, dove in coppia con uno sfrenato Johnny Deep balla, fuma e fa uso di tutte le droghe possibili e immaginabili. Nel 2000 è diretto da Guy Ritchie nello spassosissimo film fumettistico dal ritmo incalzante, con gag all'acido muriatico Snatch – Lo Strappo nel ruolo di Franky 4 dita, un accanito scommettitore incaricato di portare con sé un meraviglioso diamante. Il cast di questo film è eccezionale: Brad Pitt, Dennis Farina, Jason Statham, Vinnie Jones, Jason Flemyng e Rade Serbedzija; infatti può vantare due Empire Award e un Golden Reel Award. Sempre nel 2000 è nel cast di Traffic di Soderbergh, con cui vince l’Oscar nella categoria miglior attore non protagonista. Questo splendido film corale ricco di colpi di scena e glamour è composto da Michael Douglas, Amy Irving, Tomas Milian, Catherine Zeta-Jones, Dennis Quaid, Don Cheadle, Luis Guzman, Albert Finney e Salma Hayek. Partecipa con Juliette Lewis, James Caan e Ryan Philippe a The Way of the Gun - Le vie della violenza, dell’esordiente Christopher McQuarrie già sceneggiatore de I soliti sospetti.





                                                             

Nel 2001 è diretto ancora da Sean Penn ne The Pledge -La promessa al fianco di straordinari attori tra cui Jack Nicholson, Mickey Rourke, Sam Shepard, Helen Mirrer, Robin Whrigt, Vanessa Redgrave, Aaron Ekhart, Tom Noonan e Harry Dean Stanton.Tratto dall'omonimo romanzo di Friedrick Durrenmatt, è stato presentato in concorso al 54° Festival di Cannes. Nel 2003 è nel drammatico 21 grammi – Il peso dell’anima di Inarritu, nel ruolo di Jack Jordan, un ex detenuto che diventa credente. Il titolo della pellicola si riferisce all'ipotetico peso in 21 grammi, che chiunque perderebbe esalando l'ultimo respiro. Nello stesso anno Benicio Del Toro nell’emblematico The Hunted – La preda di William Friedkin, in cui si cimenta nel ruolo di un soldato, preda della sua stessa follia che non riesce a smettere di uccidere, ma il suo insegnante (Tommy Lee Jones) lo bracca nei boschi per neutralizzarlo.

Nel 2005 è Jackie Boy in Sin City, adattamento del fumetto di Frank Miller, una serie dell'editore indipendente Dark Horse Comics, diretto da Robert Rodriguez e Quentin Tarantino (Special Guest Director) sotto la supervisione dello stesso Miller. In seguito partecipa in un corto-amatoriale, dell'artista Francesco Vezzoli, della durata di 5 minuti dal titolo Trailer for a Remake of Gore Vidal's Caligula, pensato per un ipotetico remake del film del 1979 Caligola. Nel 2007 è un commovente Jerry Sunborne, uomo con gravi problemi di tossicodipendenza, nel film drammatico, intimo e autentico Things We Lost in the Fire - Noi due sconosciuti della danese Susanne Bier.

                                                       
   
Nel 2008 veste i panni del glorioso Che Guevara in Che, diviso in due parti Che: Part One - L'argentino e Che: Part Two - Guerriglia, diretto ancora una volta da Soderbergh che si ripropone di tracciare le ingarbugliate linee della vita del rivoluzionario cubano al quale Del Toro assomiglia molto. Perfetto per questo ruolo, Benicio ottiene la Palma d’Oro come miglior attore al Festival di Cannes. Nel 2010 è un licantropo nel remake del classico L'uomo lupo (1941) The Wolf Man diretto da Joe Johnston. Nello stesso anno interpreta se stesso, in un cameo, peraltro non accreditato, nel film drammatico Somewhere di Sofia Coppola, figlia del regista italo-americano Francis Ford Coppola. Inoltre partecipa come se stesso in cameo nel documentario Stones in Exile girato da Stephen Kijak, che offre il capolavoro, il primo doppio album Exile on Main Street dei Rolling Stones, in relazione al loro esilio in Provenza per diversi problemi con ii fisco britannico.

                                       

Nel 2012 torna sul grande schermo diretto da Oliver Stone in Savages - Le belve ed è più brutale e spietato che mai, in grado di mettere in ombra tutti gli altri personaggi del film interpretati da un cast stellare composto da John Travolta, Taylor Kitsch, Aaron Johnson, Salma Hayek e Blake Lively, . L'anno successivo recita nel ruolo di protagonista nel western freudiano che commuove profondamente in Jimmy P. (Psychotherapy of a Plains Indian), nativo americano della tribù dei Piedi neri reduce dalla Seconda guerra mondiale, primo film americano del grande autore e regista francese Arnaud Desplechin, tratto dal libro "Psychotherapy of a Plains Indian" di Georges Devereux.
Nello stesso anno è presente in un cameo in Thor:The Dark World, film fantastico diretto da Alan Taylor. Benicio del Toro è Taneleer, il collezionista, il suo ruolo avrà un ruolo importante ne I guardiani della galassia.

                                                 

L'anno seguente è il collezionista nella pellicola fantastica Guardians of the Galaxy - I guardiani della galassia diretto dal giovane regista statunitense James Gunn e interpretato da Chris Pratt, Djimon Hounsou e Glenn Close. In seguito dopo Che Guevara, del Toro indossa un'altra icona latino-americana di segno diametralmente opposto, è lo splendido interprete del più noto e ricco trafficante di cocaina colombiano Pablo Escobar nella co-produzione franco-ispano-belga-panamense Escobar: Pardise Lost scritto e diretto dal regista italiano Andrea Di Stefano.
Nello stesso anno partecipa al noir di Paul Thomas Anderson, annoverato tra i migliori registi del nuovo cinema statunitense, Inherent Vice - Vizio di forma, basato sull'omonimo romanzo del 2009 scritto da Thomas Pynchon. tra i protagonisti della pellicola spiccano Joaquin Phoenix, Jos Brolin, Owen Wilson e Martin Short.

                                                             

L'anno seguente e fra i protagonisti, in un eccellente stato di forma, seppur da comprimario dimostra un carisma capace di attrarre l'attenzione del pubblico e critica ogni volta che questi si presenta, del thriller dell'ottimo Denis Villeneuve, un regista canadese pluripremiato sin dall'esordio dietro la macchina da presa, Sicario che conta le presenze di Josh Brolin e Emily Blunt, La pellicola è stata presentata in concorso al Festival di Cannes del 2015.
Benicio Del Toro, in seguito, è l'interprete del drammatico Perfect Day scritto e diretto dallo spagnolo Fernando Léon de Aranoa, al suo debutto in un film in lingua inglese, lungometraggio che traccia le vite di un gruppo di operatori umanitari in una zona di guerra dei balcani. La pellicola è l'adattamento cinematografico dl romanzo Dejarse llover, scritto da Paula Farias. Presta la voce al serpente nel film d'animazione The Little Prince - Il piccolo principe, diretto da Mark Osborne.







L’attore celebre per il suo fascino tenebroso e le sempre varie, molteplici e spesso bizzarre interpretazioni è famosissimo per le numerose storie d’amore tra cui può sicuramente vantare quelle con Claire Forlani, Chiara Mastroianni, Scarlett Johansson, Charlize Theron, Christina Loggia, Haether Graham e Sara Foster oltre alle già citate Golino e Silverstone.
A questo proposito la rivista americana People lo ha eletto uno degli uomini più sexy del mondo.
L'attore ha una figlia, Delilah, nata il  21 Agosto 2011 dalla relazione con Kimberly Stewart (figlia di Rod Stewart).

di frabel